欧洲,和华国、米国不同。
华国、米国,内部虽然也有行政划分,但是电影市场是统一的。
欧洲却有大大小小几十个国家,市场零散,电影同行们之间想要彼此交流,很不方便,需要有一个能把大家聚集起来的场合。
电影节应运而生。
经过几十年的发展,戛纳、柏林、威尼斯三个电影节,脱颖而出,成为最具影响力的三大。
奥斯卡金像奖、港岛电影金像奖,只有一场万众瞩目的颁奖典礼。
欧洲三大国际电影节,却有十几天的会期,期间会举行丰富多样的活动,让全世界的电影人,在其中自由交流。
其中,版权交易,是电影节举办期间的重头戏。
许多来参展的电影人,和赵山河一样,第一目的都是卖版权,竞争奖项,只是顺带手的福利。
以戛纳国际电影节为例,每年的电影节期间,会有多达数百部各国影片,来这里展映。
但是,最终能够获得奖项的,却不过几十部而已。
戛纳国际电影节的主竞赛单元,只设置了9个奖项,其中还有一个荣誉性质的终身成就奖。
几百部影片,竞争二十来個主竞赛单元名额,二十多部入围影片,竞争8个奖项,获奖的概率可想而知。
赵山河对《金福南杀人事件始末》的质量有信心。
原时空,原版的《金福南杀人事件始末》,只是来戛纳国际电影节参加展映,根本没有入围主竞赛单元,甚至连次一级的“一种关注单元”都没有入围。
赵山河的这个版本,能够入围主竞赛单元,已经能证明它的质量了。
但是,也没有奢望过,第一次入围,就摘取最高大奖——金棕榈奖。
要是能够获奖,版权会卖得更好,卖的更贵,回去港岛上映,宣传的时候也有更好的卖点。
就算没拿奖,入围主竞赛单元,已经算是成功。
这毕竟只是赵山河的第一部导演作品,上来就拿金棕榈奖,会让以后没有上升空间的。
汪家卫现在最头疼的,就是自己拍的电影,不挣钱。
港岛是一个成熟的商业化社会,港岛电影工业也已经相当成熟。
投资人拿钱拍电影,目的无不是追求高票房赚大钱。
汪家卫拍电影,虽然先考虑的是自己的艺术追求,但要说他故意在让投资人赔钱,绝对是冤枉了他。
只是满足了他艺术追求的影片,不符合市场需求,观众不买账。
汪家卫也想过卖版权,但是他的电影,在港岛都没人看,更不要其他国家了——这只是他自己的想法。
现在从赵山河的口中听到,可以把电影送到国外电影节参展,在这里直接接触国外的片商,只要电影拍得好,不怕没有识货人。
就算艺术类的影片,版权卖不出天价,但是没有多还没有少吗?
欧洲有几十个国家,一个国家卖1万美刀,加起来也有几十万。
汪家卫拍电影的成本,要比赵山河的第一部导演影片高很多,因为他的导演风格,第一要消耗大量胶片,第二合作的都是大牌演员。
90年代拍电影,胶片费,是一大花销。
遇到赵山河这样,开拍前有详细剧本,拍摄过程中不会随意改戏,胶片费会少一点。
像汪家卫这样,开拍之前没有剧本,只有一个大致的想法,然后就让演员一遍又一遍的演,直到演出他想要的效果,才罢休,根本不管胶片用量。
();() 合作的大牌演员,就是给他的片酬,都是友情价,但是也比赵山河第一部影评,只用二三线的配角多很多。
《阿飞正传》的制片费,据说高达4000万港币,原来是要拍上下两部的,下部的主角定好了是梁超伟。
但是,汪家卫拍的时候,花钱如流水,4000万投资,只拍了上部,就花完了。
虽然《阿飞正传》,让汪家卫获得了港岛电影金像奖和宝岛电影金马奖的双料最佳导演,并且让哥哥章国荣拿到了职业生涯中仅有的一座港岛电影金像奖影帝奖杯。
但是影片上映之后,票房只有900多万港币,让投资人亏得血本无归。
拍《东邪西毒》也用了4000万,最终票房同样是900多万港币,如果不是套拍的《东成西就》,收获了2200万票房,会让投资方再一次亏掉底裤。
有过这两次让投资人血亏的经历,港岛的电影投资人,都学乖了,不敢再给汪家卫投资;汪家卫自己也学乖了,去年拍的两部电影,对他而言,都算是小成本,不过两部影片的制片成本加起来,也有1500万港币左右。